Cinema de seconde main

L’utilisation d’archives cinematographiques comme pratique artistique.

English summary: Secondhand cinema, Cinema de seconde main, explores this choice of artistic expression which reuses archival images and films, one that refers to the past but also can be understood as a living act. This work defines the new configurations of forms and meanings offered through archival cinema use by artists and cinematographers such as Harun Farocki, Morgan Fisher, Jean-Luc Godard, Ken Jacobs, Alexander Kluge, Chris Marker, Bill Morrison, Matthias Muller, , Al Razutis, and Peter Tscherkassky. French description: Nee du montage cinematographique, la reprise d’images animees est devenue une pratique quotidienne a l’age des techniques de reproduction numerique. Choix revendique et pratique artistique, le remploi pose depuis toujours la question de la puissance esthetique et epistemique du cinema. Ce livre s’interesse a un art d’archives contemporain, se rapportant certes au passe, mais qui peut etre compris sous ses differentes formes comme un acte vivant – de lecture, de transformation ou d’incorporation des images. Le film artistique d’archives, que ce soit dans la tradition avant-gardiste du found footage ou comme remontage essayiste, vise toujours a modifier, reelaborer, transcrire, arranger: par la repetition, il recherche l’originalite d’images et de sons nouveaux. Cette etude part d’un concept processuel de l’archive a travers le cinema et les nouveaux medias, et tente de degager la dynamique multiple des elaborations secondaires. Cinema de seconde main entreprend de definir de nouvelles configurations dans le deplacement des formes et des significations, et egalement au niveau de la mutation des dispositifs. Il s’appuie sur des analyses detaillees de films et d’installations d’artistes et de cineastes (Harun Farocki, Morgan Fisher, Yervant Gianikian & Angela Ricci Lucchi, Jean-Luc Godard, Ken Jacobs, Alexander Kluge, Chris Marker, Bill Morrison, Matthias Muller, Lisl Ponger, Al Razutis, Constanze Ruhm, Peter Tscherkassky), et contribue de facon decisive aux debats actuelsqui animent les etudes cinematographiques et les theories de l’art.

Preface a l'edition francaise Preface Chapitre I. Cinema de seconde main: prealables 1. Cultures de remploi. Questions du cinema Le film comme copie et reproduction Experience esthetique et historicite L'histoire du cinema comme materiau Le film comme musee Collectionner, serier, exposer Esthetique de la decomposition Configurations de la citation filmique Cadre de references culturels et dispositifs d'appropriation Montage, collage, detournement Histoire(s) des avant-gardes Chapitre II. Materiau et transformation 2. Reprise: le train de Lumiere dans l'avant-garde Cinema d'avant-garde et cinema des premiers temps: le paradigme de la repetition Premiere variante: le defilement (Ken Jacobs) Deuxieme variante: le dispositif (Bill Morrison) Troisieme variante: la survivance de Lumiere (Al Razutis et Peter Tscherkassky) 3. Formations composites en CinemaScope (Peter Tscherkassky) Transformations du visage de star : Outer Space Iconographie de la terreur Le desir du film : Dream Work Le travail du reve Formations composites L'indexicalite iconique Chapitre III. Cartographie du temps 4. Collectionnisme et autoportrait (Matthias Muller) Le bloc magique dans l'espace de l'exposition Autoportrait en collectionneur 5. Allegories du monde des choses (Dietmar Brehm) (De-)figurations L'artiste in figura Chapitre IV. Archive et histoire 6. Entre document et monument Commentaire des documents: Free Fall (Peter Forgacs) La parole des monuments: Inventario Balcanico (Yervant Angela Ricci Lucchi) Lectures des monuments: Passagen (Lisl Ponger) Le hors champ des images 7. Cineastes en archives (Yervant Gianikian & Angela Ricci Lucchi) Double palimpseste: Decomposition d'une compilation Sur les traces de l'inconscient optique Chapitre V. L'histoire du cinema comme experience 8. Survivance et memoire d'images (Chris Marker) La mise a distance de la memoire Les mots comme hyper-texte Dialogicite et temporalite 9. Le film comme metahistoire (Morgan Fisher, Jean-Luc Godard, Alexander Kluge) L'histoire des images (Morgan Fisher) L'histoire devenue image (Jean-Luc Godard) Images de pensee de l'histoire contemporaine (Alexander Kluge) Chapitre VI. Dispositifs archeologiques 10. Theatre de la memoire entre les arts Elargissement et deliaison des dispositifs projectifs Arrangements visuels et variations (Ken Jacobs) Catalogues entre chronophotographie et cinematographie (Yervant Gianikian, Angela Ricci Lucchi) 11. Critique des media dans l'espace d'exposition (Harun Farocki) Circuits d'images L'art du possible Chapitre VII. Au-dela du cinema 12. Virtualisation de l'espace filmique (Constance Ruhm) Figures de memoire en simulation numerique Deplacement du regard et mise en reseau des espaces Note finale Index Credits des illustrations Remerciements Origine des chapitres

• By (author) Christa Blumlinger
• Translated by Christophe Jouanlanne
• Translated by Pierre Rusch