Entre rhetorique et musique

Une etude philologique et anthropologique des theories et des pratiques du latin antique et medieval. La science de l’eloquence politique est une musique ; la difference avec le chant et la musique instrumentale est une difference de degre et non de nature . Denys d’Halicarnasse pose ainsi le probleme passionnant du rapport entre l’art du discours, c’est-a-dire la rhetorique, et la musique. Cet essai en propose une analyse philologique et anthropologique, prenant comme objet l’un des points de convergence essentiels entre ces deux disciplines : le rythme. Dans quelle mesure la parente entre le rythme oratoire et le rythme chante temoigne-t-elle des changements linguistiques et culturels qui ont marque la latinite de Ciceron a Gui d’Arezzo ? Si le rythme chante dans l’Antiquite grecque doit observer une mesure musicale pour que la melodie puisse etre dansee, le rythme oratoire en revanche ne saurait respecter strictement une pulsation. Varier et improviser les combinaisons rythmiques sans se soumettre a un cadre fixe, voila, pour Ciceron, ce qui distingue le rythme oratoire du metre et du rythme musical. Ces principes trouvent un echo saisissant au Moyen Age dans le chant chretien. Bien que le latin ait subi des modifications profondes, les regles rythmiques etablies par l’eloquence classique inflechissent indeniablement les techniques de composition du cantus prosaicus .

Une etude philologique et anthropologique des theories et des pratiques du latin antique et medieval. La science de l’eloquence politique est une musique ; la difference avec le chant et la musique instrumentale est une difference de degre et non de nature . Denys d’Halicarnasse pose ainsi le probleme passionnant du rapport entre l’art du discours, c’est-a-dire la rhetorique, et la musique. Cet essai en propose une analyse philologique et anthropologique, prenant comme objet l’un des points de convergence essentiels entre ces deux disciplines : le rythme. Dans quelle mesure la parente entre le rythme oratoire et le rythme chante temoigne-t-elle des changements linguistiques et culturels qui ont marque la latinite de Ciceron a Gui d’Arezzo ? Si le rythme chante dans l’Antiquite grecque doit observer une mesure musicale pour que la melodie puisse etre dansee, le rythme oratoire en revanche ne saurait respecter strictement une pulsation. Varier et improviser les combinaisons rythmiques sans se soumettre a un cadre fixe, voila, pour Ciceron, ce qui distingue le rythme oratoire du metre et du rythme musical. Ces principes trouvent un echo saisissant au Moyen Age dans le chant chretien. Bien que le latin ait subi des modifications profondes, les regles rythmiques etablies par l’eloquence classique inflechissent indeniablement les techniques de composition du cantus prosaicus .

ENTRE RHETORIQUE ET MUSIQUE. Introduction generaleChapitre 1. Le rythme, premieres definitions. 1. Le rhuthmos des philosophes grecs. 2. L'adoption du rhuthmos dans la musique grecque. 3. Du rhuthmos au numerus oratoire. . 4. Rhuthmos et numerus dans les traites de musique tardifs et medievaux. 5. Conclusion du chapitre. .Chapitre 2. Arythmie, rythme et metre. 1. La dichotomie rythme / metre. 2. Identifier ce qui est rythmique, rythmoide et arythmique. 3. Le rythme et le metre : des marqueurs stylistiques et generiques. 4. Prose et poesie chantee. 5. Conclusion du chapitre. Chapitre 3. Rythme et segmentation : bases theoriques. 1. Les principes musicaux de la segmentation rythmique : les durees. 2. Les principes musicaux de la segmentation rythmique : le pied et le colon. 3. Les principes musicaux de la segmentation rythmiue : les silences. 4. Les principes oratoires de la segmentation rythmique latine : terminologie. 5. Les principes oratoires de la segmentation rythmique latine : l'agencement 6. Les principes oratoires de la segmentation rythmique latine : durees et pieds. 7. Les principes oratoires de la segmentation rythmique latine : les silences. 8. Les principes oratoires de la segmentation rythmique latine : membre et periode. 9. De la rhetorique latine a la musique chretienne medievale. 10. Conclusion du chapitre. Chapitre 4. Le rythme, un outil de communication verbale et non verbale. 1. Les bases posees par la theorie musicale. 2. Segmentation rythmique et perception du rythme. 3. Rythme et communication dans la pratique oratoire. 4. Rythme, ethos et pathos. 5. Rythme et jugement auditif 6. Rythme et conversion dans le chant liturgique chretien. 7. Conclusion du chapitre. Chapitre 5. Analyse et modelisation du rythme oratoire latin. 1. Problemes et methode. 2. Analyse du rythme hache chez Ciceron. 3. Analyse du rythme hache chez Augustin. 4. Analyse du rythme hache chez Cesaire d'Arles. 5. Analyse du rythme periodique chez Ciceron. 6. Analyse du rythme periodique chez Augustin. 7. Analyse du rythme periodique chez Cesaire d'Arles. 8. Conclusion du chapitre. Chapitre 6. Analyse et modelisation du rythme latin chante. 1. Problemes et methode. 2. Presentation comparative de la lectio cum cantico de Daniel. 3. Analyse comparative du recitatif : la version beneventaine. 4. Analyse comparative du recitatif : la version milanaise. 5. Bilan sur l'analyse du recitatif. 6. Analyse comparative du cantique : la version beneventaine. 7. Analyse comparative du cantique : la version milanaise. 8. Analyse comparative du cantique : la version romaine. 9. Analyse comparative du cantique : la version gregorienne. 10. Bilan sur l'analyse du cantique. 11. Conclusion du chapitre. Conclusion generale.

• By (author) Marie Formarier